جشنواره موسیقی فجر از نگاه چهار آهنگساز

گردآوری توسط گروه موسیقی ممتازنیوز

بیست‌ونهمین جشنواره بین‌المللی موسیقی فجر در حالی به ایستگاه پایانی خود نزدیک می‌شود که از گفته‌های هنرمندانی که به نوعی امسال در جشنواره حضور داشتند می‌توان استنباط کرد که در مجموع از اتفاقات این دوره جشنواره موسیقی راضی می باشند.

به گزارش هنرآنلاین به نقل از ستاد خبری جشنواره موسیقی فجر؛ منوچهر صهبایی که امسال داور بخش گروه‌نوازی کلاسیک غیرایرانی، کیوان ساکت، آهنگساز و داور بخش رقابتی موسیقی ایرانی، فاضل جمشیدی خواننده گروه موسیقی “بوم و بر” و الکسی سرگونین آهنگساز و نوازنده روس دربارهٔ جشنواره امسال نقطه نظرات متفاوتی را مطرح کردند.

منوچهر صهبایی: جشنواره بهترین فرصت برای رشد گروه‌های جوان است

منوچهر صهبایی داور بخش گروه‌نوازی کلاسیک غیرایرانی معتقد است؛ حضور جوانان در جشنواره موسیقی فجر فرصتی است تا خود را محک بزنند و از عشق و علاقه به موسیقی به رشد و توانمندی برسند.

او با بیان اینکه؛ جشنواره موسیقی فجر بهترین فرصت برای گروه‌های جوان فراهم کرده تا آنها بتوانند با اجرا مقابل استادان مطرح موسیقی کشور نقاط ضعف و قوت خود را پیدا کنند، دربارهٔ شرکت کنندگان در بخش گروه‌نوازی کلاسیک غیرایرانی،گفت: نوازنده‌های جوانی که در جشنواره شرکت کرده بودند عشق و علاقه بسیاری به موسیقی دارند و همین که دوست دارند ساز بزنند و سعی می‌کنند موسیقی را یاد بگیرند، سبب امیدواری است.

او ادامه داد: البته این عشق و علاقه به تنهایی کافی نیست و باید راهکاریی پیدا کنند که این عشق و علاقه به توانمندی منجر شود.

صهبایی اظهار کرد: جشنواره می‌تواند به جوانان کمک کند ایرادهای کارشان را پیدا کنند و برای پیشی گرفتن بر گروه‌های دیگر در بخش رقابتی رشد کنند اما نمی‌تواند همه بارها را به دوش بگیرد و تکنیک‌های درست را هم به شرکت کنندگان یاد بدهد.

این مدرس دانشگاه افزود: جشنواره فقط می‌تواند انگیزه ایجاد کند و نقش تشویقی برای جوانان داشته باشد.

صهبایی بیان کرد: همین که جشنواره فضایی ایجاد می‌کند که گروه‌های جوان روی صحنه بروند و در حضور استادان موسیقی بنوازند امکان بسیار خوبی را در اختیار آنها قرار داده است چرا که می‌توانند در این فرصت در مقابل استادان مورد قبول موسیقی کارشان را اجرا کنند و نظر آنها را دربارهٔ کیفیت اجرا و همچنین نقاط ضعف و قوتشان جویا شوند.

او در پایان خاطر نشان کرد: اگر فضا برای گروه‌های جوان ایجاد شود تا در سالن‌های دانشگاه‌ها، مدارس و آموزشگاه‌های موسیقی به صورت مداوم اجرا داشته باشند قطعا سطح اجرای آنها بسیار بهتر خواهد شد و می‌توانیم شاهد اجراهای بهتری از آنها باشیم.

کیوان ساکت: نظم و انضباط در برگزاری جشنواره بی‌سابقه است

کیوان ساکت، آهنگساز و نوازنده مطرح تار که امسال داور بخش رقابتی موسیقی ایرانی جشنواره موسیقی فجر را نیز برعهده دارد، معتقد است؛ نظم و انضباط برگزاری جشنواره امسال در مقایسه با دوره‌های پیشین بی‌سابقه است.

کیوان ساکت که امسال بعنوان یکی از دوارن بخش رقابتی موسیقی ایرانی در جشنواره موسیقی فجر حضور دارد، دربارهٔ شرکت گروه‌های مختلف در جشنواره امسال گفت: یکی از گروه‌های شهرستانی قطعات خوبی را اجرا کردند و خواننده خوش صدا و خوش قریحه‌ای داشتند و نوازنده تنبک در این گروه کارش را بسیار خوب انجام داد.

او ادامه داد: در یکی دیگر از اجراها،‌ گروهی را دیدیم که اضطراب بسیاری داشتند. گروه‌ها باید بسیار گوش کنند، بسیار تمرین کنند و اجرای صحنه‌ای بیشتری داشته باشند تا با کسب تجربه، به پختگی برسند و دیگر در هنگام اجرا استرس نداشته باشند.

داور بخش موسیقی ایرانی در جشنواره موسیقی فجر گفت: آنچه امسال در جشنواره موسیقی فجر دیدم در مقایسه با چند سال پیش که من داور جشنواره بودم،‌ پیشرفت بسیاری در میان گروه‌ها دیده می‌شد.

ساکت افزود: مهم این است که گروه‌هایی از سراسر کشور به جشنواره می‌آیند و همین امر نشان می‌دهد که ساز و آواز در همه جای ایران جاری است. جوان‌هایی که به جشنواره را پیدا می‌کنند باید بدانند که برای رسیدن به پختگی در اجرا باید تلاش بسیاری داشته باشند.

این اهنگساز و نوازنده اضافه کرد:‌ گروه‌هایی هم که در جشنواره به عنوان برگزیده انتخاب می‌شوند هنوز تا رسیدن به سطح یک موسیقی ایرانی کار بسیاری دارند. اما کسانی که در جشنواره برگزیده می‌شوند می‌توانند، در ادامه راهشان به سطح بالایی برسند.

ساکت همچنین دربارهٔ حمایت‌های جشنواره از برگزیده‌هایش گفت: حمایت‌های جشنواره موسیقی از برگزیده‌هایش قابل قبول است و از نظر مالی مبلغی به برگزیده ها داده می‌شود که می‌تواند در ادامه فعالیت آنها بسیار مفید باشد.

او خاطر نشان کرد: از نظر معنوی نیز قرار است که تا یک سال آینده گروه‌های برگزیده برای کنسرت‌هایشان به اخذ مجوز نیاز نداشته باشند و همچنین برای برنامه‌های مختلف به خارج از کشور اعزام شوند.

ساکت تصریح کرد: به نظر من از این بیشتر نمی‌توان از این گروه‌ها حمایت کرد. به هر حال گروه‌های حرفه‌ای‌تر و تاثیرگذارتری در کشور وجود دارند که آنها نیز به حمایت نیاز دارند.

او در پایان گفت: جشنواره امسال در مقایسه با دوره‌های پیشین از نظم و انضباط بسیاری برخوردار است.

فاضل جمشیدی: امیدوارم جوانگرایی در حد شعار باقی نماند

فاضل جمشیدی، خواننده موسیقی سنتی ˝بوم و بر˝ معتقد است؛ فقط با فرهنگ و جشنواره‌های فرهنگی می‌توان ذهن بسیاری از مردم سیاست زده را تا حدودی متعادل کرد؛ در همین راستا هر کدام از جشنواره‌های فجر حتی اگر چندین نوبت در سال برگزار شود باز هم کم است.

خواننده گروه “بوم و بر” افزود: بسیاری از استعدادهای جوان جشنواره که موفق شده‌اند در بخش‌های رقابتی، مقامی از آن خود کنند در سال‌های بعد با جدیت بیشتری کار موسیقی را دنبال می‌کنند و امیدوارم روند جوان‌گرایی که شعار عمده مسئولان جشنواره در همه دوره‌ها بوده است، در حد شعار باقی نماند و بتوان این جوانان را درطول سال برای برگزاری کنسرت یا انتشار یافتن آلبوم حمایت کرد.

او که در بخش جنبی جشنواره بیست‌ونهم به صحنه می‌رود، گفت: مهمترین دغدغه موسیقیدانان و به ویژه گروه‌های جوان گرفتن سالن و مجوز است و اگر بتوان راه برای این دو مشکل اندیشید بسیاری از مشکلات موسیقی حال می‌شود.

این خواننده موسیقی سنتی ادامه داد: همچنین برای گروه هایی که موفق به کسب رتبه در جشنواره می‌شوند باید تمهیدات خاصی در نظر گرفته شود که بعد از جشنواره مرتب به صحنه بیایند و در سایه تجربه و تکرار استعدادهای آنها شکوفا شود و بتوانند ملودی های ناب برای موسیقی کشور خلق کنند.

جمشیدی اضافه کرد: جشنواره موسیقی فجر می‌تواند تاثیرگذار باشد اما این جشنواره به سبب کمبود بودجه در چند سال اخیر با مشکلاتی همراه بوده است که امیدواریم سال آینده روند رو به رشدی داشته باشد.

الکسی سرگونین: مشایخی و اردلان دریچه تازهی ‌از موسیقی را به روی من گشودند

الکسی سرگونین، آهنگساز و نوازنده روس معتقد است؛ آهنگسازان بزرگی چون علیرضا مشایخی و حمیدرضا اردلان دریچه تازهی از موسیقی را به رویش باز کرده‌اند و او توانسته صدای تازهی به مردم ارائه دهد.

الکسی سرگونین که طی روزهای قبل با اجرای رسیتال پیانوی خود در تالار ایوان شمس پذیرای علاقه مندان به موسیقی بین‌الملل بود، دربارهٔ موسیقی در روسیه گفت: دانشگاه‌های موسیقی در کشور روسیه طی سال‌های اخیر علاوه بر فعالیت‌های آموزشی که در عرصه تدریس موسیقی کلاسیک دارند، واکاوی، ثبت و بازسازی تم های اصلی و بر جای مانده از دوران تاریخی قبل موسیقی این کشور را جز مهترین برنامه‌های خود قرار داده‌اند و اتفاقا برای به راه انداختن این جریان تلاش بسیاری هم انجام می‌دهند.

او افزود: آکادمی‌های تخصصی موسیقی در روسیه برای نوازندگان خود نیز برنامه‌هایی را مدنظر قرار داده که بر اساس آن به نوازندگان پیشنهاد می‌شود در این سال‌ها به آثار بزرگان گونه رومانتسیم موسیقی روسیه از جمله راخمانینف و چایکفسکی توجه بیشتری داشته باشند، بنابراین در کشور من برای نوازندگان هم برنامه‌های خاصی در نظر گرفته شده که در هر دوره به تفکیک سیاستگذاری هنری تفاوت می‌کند.

سرگونین دربارهٔ فعالیت‌هایش گفت: من اصولا پیرو سبک خاصی از موسیقی کشورم نیستم اما در این سال‌ها تلاش کردم تا با ارائه‌های تازه از موسیقی کلاسیک جهانی این فضای موسیقایی را با گونه موسیقی مدرن به ویژه موسیقی جاز ترکیب کنم که این تجربیات لااقل برای خودم تجربه‌های خوبی بود.

او دربارهٔ تجربه حضور خود در ایران گفت: آشنایی با آهنگسازان بزرگی چون علیرضا مشایخی و حمیدرضا اردلان و فلیکس بلومنفیلد دریچه تازهی از موسیقی را برای من باز کرد و این بسیار تجربه عالی بود که توانستم از طریق آشنایی با این هنرمندان صدای تازهی به مردم ارائه دهم که برایم جذاب بود. زبان تازهی که آن را آموختم و بعد از آموختن تلاش کردم آن را به مخاطبان بیاموزم.

این نوازنده روس خاطر نشان کرد: من از موسیقی ایرانی اطلاعات چندانی ندارم و این موسیقی آنچنان که باید در کشورما معرفی نشده است اما دربارهٔ تماشاگران ایرانی می‌توانم بگویم که واکنش آنها در برنامه‌هایی که داشتم سبب شد که تجربه بسیار هیجان‌انگیز و قابل توجهی را در ارتباط با مخاطبان غیر روسی تجربه کنم که نشان دهنده فرهیختگی آنها بود.

سرگونین ادامه داد: من متخصص موسیقی ایرانی نیستم اما باز هم تکرار می‌کنم که سونات علیرضا مشایخی روی من تاثیر بسیاری داشت. تکنیک‌های ویژه‌ای که او در این سونات به کار گرفته عناصری می باشند که تا به امروز در موسیقی با آن مواجه نشده بودم. البته قطعه‌ای از حمیدرضا اردلان هم که در این کنسرت اجرا کردم نیز قطعه‌ای بود که تصویری از کودکی را به یاد من آورد.

او افزود: شاید نتوانسته باشم موتیف مردمی این آثار را درک کنم اما باید بگویم ظرافت خاصی در این نت‌ها وجود داشت که در اوج سختی‌اش بیانگر آینده بود. به طور حتم در آینده‌ای نزدیک قطعه‌ای ازاین دو آهنگساز ایرانی را در یکی از کنسرت‌هایم اجرا خواهم کرد. قصدم این است که در کنسرت ماه مارس در روسیه قطعه‌ای از اردلان را اجرا کنم.

الکسی سرگونین نوازنده پیانو و آهنگساز روسی در سال ۲۰۰۸ از دانشگاه شوپن در رشته نوازندگی پیانو فارغ التحصیل شد. او هم اکنون دانشجوی کنسرواتوار مسکو در دانشکده‌های پیانو است. “آوانویسی پیانو” یکی از مهارت‌های او در عرصه نوازندگی است. این آهنگساز آثاری چون “خروش قرن” اثر جان آدامز و “آیین بهار” اثر اگور استراوینسکی را در کارنامه کاری خود را دارد.

انتهای پیام/۳۲/


آخرین خبرها
منبع:هنرآنلاین
باز نشر: پورتال خبری ممتاز نیوز www.momtaznews.com

نظرتان را در مورد مطلب فوق بنویسید. نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.